初听“羽毛画”，是在羽毛上作画，还是以羽毛为画？当我们走进张林发的家中，目睹了一幅幅以羽毛拼贴而成、形象逼真的鸟兽山水羽毛画，这个疑问便自然而然地被这些精工巧作的艺术品所解答。

　　羽画

　　在共青城市，张林发现在已经有自己的工作室。他时常在此埋头创作，挑灯夜战。“你看这幅《墨虾》，就按照羽毛的自然颜色，它的浓淡，很自然的，就按照国画的方式，做下来一看，形象很逼真，立体感很强。”张林发说。

　　他的一幅名为《搏击》的羽毛画，看起来跟一般的笔墨山水画无异，只见海浪中，一只飞鸟呼啸而出，直奔长空，甚有气势，飞鸟动作刻画到位传神，精美绝伦。靠近细看，方见其中的“笔墨”原来是禽鸟的羽毛。

　　说起羽毛画，并不像我们传统概念里的作画，它虽然也有素描和水彩，但90%以上的元素为羽毛。羽毛画作为中国的传统工艺美术品，是一种古老的民间艺术。以禽鸟羽毛为原料，汲取国画的笔墨手法，采用平贴、浮雕贴、立体贴等工艺手段，巧制出以山水、花卉、动物、人物等为主体的工艺美术画。羽毛色泽艳丽，富有质感，羽毛画层次分明、立体生动，自然写实、形象逼真，独具精美的艺术效果和极高的欣赏价值。

　　羽缘

　　小时候的，张林发在湖北老家，就对画画情有独钟，他还记得八岁时老师把他的第一幅作品贴上宣传栏，内心充盈着欣喜。后来，他一直都在老家练习国画。

　　1984年，20多岁的张林发偶然间听到一个朋友谈起江西共青要建立工艺美术厂，从小对艺术有着浓厚兴趣的张林发，便从湖北老家来到了共青城。刚到共青城，张林发就发现这里有家大型的羽绒服装厂，生产羽绒需要的鸭毛是经过挑选的。很多粗毛杆不能做，羽绒服就被直接扔掉，他觉得太可惜了。我看着共青城市这里的鸭毛、鹅毛的资源非常丰富，颜色也非常好看，然后就想怎么把这个不能做成衣服的毛利用起来。随后，他开始利用羽毛的颜色、大小、质感来拼贴成画。

　　就在那年，张林发担任共青工艺厂羽毛贴画工艺车间主任，开始潜心从事羽毛画创作。凭借着扎实的绘画基础，加上创作上的天赋，张林发很快就摸索出一套制作羽毛画的心得。为了创作出一幅精美的羽毛画，张林发从选毛、设计到制作，全程严格把关。在创作的第一年，他带领的工作团队创作出一幅80×40cm的综合图，入选了共青城市的政府接待宾馆。

　　1986年开始，张林发羽毛画的创作进入一个高峰期，这些代表共青高超工艺水平的作品，成为当年赠送外国代表团的礼品。遗憾的是，由于产品不能形成规模，而且经济效益不高，工艺美术厂很快就宣告解散。但张林发没有因此而放弃羽毛画的创作，他还在利用业余时间钻研，提升自己的技艺。从那时起，他已然成了一名独特的民间艺人。

　　羽情

　　羽毛画的制作过程要经历多道工序，最关键的在于选毛，“一般来说要创作出一幅出色的羽毛画，需要几百根羽毛，这样的制作材料更要从成千上万根羽毛中一根根挑选出来。”近年来，由于羽毛和羽绒分离技术的革新，张林发已经很难再寻找到合适的羽毛，为此他必须长途跋涉北上“寻毛”。

　　整理羽毛后需要洗净消毒、漂白等几道工序，因为羽毛纤细，每个步骤都需要十分的细心。

　　处理完羽毛后就开始拼贴。贴毛讲究技巧，眼光要准，手法要稳，如此才能有立体感，否则压得过实，羽毛便会显得扁平。

　　创作羽毛画，难在精工巧作的技艺，更难在沉下心来的耐性。先绘制草图，将需要呈现的图案一一描摹，绘制完后用纸板做成模型，为羽毛画的成形铺垫背景。

　　从一根根零散的羽毛到一幅完整的羽毛画，往往需要几个月时间，张林发乐在其中，时常忙得忘记了吃饭。“把要生的气都放下来，一生气一叫，我画上的毛就都要飞了，就得重新来过了。”张林发的心态格外坦然，退休后的生活，就这么安安逸逸平平静静地过着。